今天，有机会在此和在座的众多石友们共同交流探讨观赏石文化，我感到非常高兴，权当抛砖引玉，还望多指正。
   今天我要讲的内容分为两个章节，第一章节讲的是观赏石的由来及传统赏石理念“瘦、皱、漏、透”的特点及表现。在第二个章节，我主要讲当代赏石文化在“形、质、色、纹、韵、座”等要素上的传承与发展。

                  第一章：观赏石的由来及传统赏石理念“瘦、皱、漏、透”的特点及表现。

       中国观赏石文化是古老中国文化的一个重要组成部分，其源远流长，博大精深，被誉为“立体的画、无声的诗”，深受文人雅士所钟爱。观赏石被作为真善美的象征，以物喻人，移情寄性。观赏石文化体现出的是中国人特有的精神与气质。这种文化能起到净化灵魂、开启心灵、抒发性灵、清解愁闷的作用，从“有我之境”到“无我之境”，从而达到天人合一、物我两忘的目的。这种文化可以说是东方文明所特有的。作为世界四大文明古国之一，我们的文明历史可谓是古老悠久、辉煌灿烂。中华石文化的起源与中国文明的起源从广义概念讲是同步的。据考证：我国已发现的距今4000年至10000年的新石器遗址有700多处，经过考证和碳14测定，已经建立了史前文化的年代序列。所以新石器时代就是中华文明起源也是中国是文化起源的重要时期。

       我们通常所说的奇石指的是：源之自然，具有一定的为人们所认识的天然造型、图案、纹理、色彩、韵味的独石。奇石经人发现，融入人的思想、情感，折射人对艺术的感悟，配上底座（道具）后，才能称之为观赏石。自然界中的奇石注定只有极少一部分能与人的审美理念相融合，与鉴赏者的内心产生共鸣，从而脱颖而出，成为具有观赏价值和艺术价值的观赏石。

       自古以来，古人赏石向来崇尚具有文人味的“文人石”，讲究的是通过“瘦、漏、透、皱”来再现文人们清高、孤傲、隐逸、脱俗的气质和修为并以此来寄托自己远大理想与抱负。各种奇石历来是文人墨客们笔下予以抒情言志的常物，提起文人石缘，流传最广应当是宋代米芾拜石的故事。米芾，中国北宋书法家，画家，书画理论家，其爱好特别多，除了诗书画以外，还非常喜好奇石。他善于观察事物，并能从人们司空见惯的石头中，发现它们夸张、怪诞和富于变化的美学特征，从中得到美的享受和乐趣。

       米芾玩石的特立独行，使得其一生仕途只得“三加勋，服五品”而终。但他并不后悔，一生都在藏石赏石，与奇石结下了不解之缘，还总结出“瘦、秀、皱、透”四字相石法。时至今日，这四字仍是藏石赏石者品评石相的标准。
自此后“米癫拜石”以各种艺术形式一直流传于中国传统文化中，尤其作为书画题材，常为历代名家所乐用。以下便是历代名家所创作的《米癫拜石》。

        1、明**8226;陈洪绶

       这幅《米芾拜石图》，图中的米芾一改传统文人心目中温柔敦厚的形象，变为上锐下丰，头大身小，宽袍广袖，显得古风儒雅，与画中之石风格极相配。

 
        2、清**8226;黄山寿

        3、清**8226;任伯年

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      这幅《米癫拜石图》与任伯年的大多人物画作品不类，用笔极为洗练，寥寥数笔就勾勒出了“具衣冠”拜石的米芾形象， 轮廓线较粗且富于变化。画中很好地突出了巨石“状奇丑”的特征。石后画几竿竹子，竹子故意画得很是细秀，以反衬出“石兄”的“巨”和“奇丑”， 可谓匠心独运，别出心裁。

        4、近代**8226;张大千
 

       通过以上几幅不同朝代的《米芾拜石图》，我们不难发现，虽然米芾所拜之石并没有具体实证记录流传下来，但是历经几百年间，这块石头在文人们心中的想象几乎都被描绘成了“瘦、皱、漏、透”的形象，成了文人们孤傲不羁、特立独行风格代表，是中国古代文人理想主义精神的体现。因此秀美苍劲的奇石常被配以象征着高风亮节、品格高尚的松竹梅菊兰一起出现，从中国绘画历史中出现的各类奇石形象记录便可见一斑。 

        1、《幽篁秀石图》元**8226;顾安

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       此图在创作上力求表现竹子“清且真”的物态风神。“清”是指竹子不卑不亢、清高脱俗的内在品性，它是元代文人画家所追求向往的君子品德；“真”是指竹子清瘦隽逸、披霜戴雪的外在形貌，强调竹画艺术的写实精神。图中所绘之竹以淡墨写竿，浓墨画叶，深浅墨色虚实互衬，加强了画面层次感，扩展了空间。图中的湖石以墨、色点染，具有玲珑剔透之美，也映衬出竹之秀润娴静。全图以简洁的笔墨营造出“无穷出清新”的清逸意境。

        2、《兰竹石图》〔部分〕明**8226;文征明

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       图中竹所倚生石块亦是画面主体之一，作为竹之背景，以遒坚奇峻之态增添画之气势，又反衬竹之生机；石上兰草则增添上石趣，不给人顽固古板之感，反觉石亦为可亲可爱之物，也有它的生命喜好。

       3、《梅石图》明**8226;陈洪绶

此画中心绘一块山石，一对飞舞的蝴蝶,一仰一俯,互相辉映。右方湖石自下而上危立,左方梅枝则倒垂,在左右对称中呈逆向长势,显得别开生面。构图处理新奇独特,寓变化于均衡中。画法则简率古拙,类似于减笔画法,是陈洪绶的变体之作。

        4、《瘦石图》清**8226;虚谷

       这幅《寿石图》富有趣味，石头被巧妙的夸张，变形。我们还可以从真、舍、直三方面来赏析：“真”就是在对石头本质的把握基础上又能加以大胆的主观夸张，以达到更传神的高超的艺术境界。“舍”就是对造型的大胆取舍，虚谷的舍，来得狠，舍得妙，手法高明。“直”又是虚谷用笔用线的一个明显特点，其简练的线条凝重，见直方组合，做到神似、传种，而不是形似。他作画行笔用线是宁方勿圆，顿中见力，见棱见角，下笔肯定，有着强烈的个性。

        5、《竹石图》清**8226;郑板桥

       画上的石块，雄浑朴茂、秀丽峻峭，不比一般文人画中的玲珑剔透、柔曲圆润的太湖石，它那样地坚峭硬崛，虽然形态上缺少比例和谐之美，却透着一股雄强刚直之气，实在是因为郑板桥遵从苏轼的“丑石说”，丑可以转化为美，丑中有美，以丑为美、为奇，进而突出了石头的雄与秀，正如他自己所云“燮画此石，丑石也，丑而雄，丑而秀”，反映了作者本人孤傲不群、特立独行的志节。

        6、《寿石图》、《寿石清供图》晚清**8226;张熊

        7、《菖蒲寿石图》、《蒲石图》晚清**8226;文鼎

        8、《寿石图四屏》晚清**8226;杨易

        9、《花石图》册页 晚清**8226;吴熙载 吴克让

       由最后几幅晚清文人所作之“蒲石”、“寿石图”中，我们不难发现，自宋元起至清末，文人们对于赏石画石一直都传承着“瘦、透、漏、皱”的审美欣赏标准，数百年间几乎没有什么改变，直至今日，这依然是佳石观赏的标准。

除了入画外，皇家园林中摆放的观赏石也同样符合“皱瘦漏透”的特点。

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       1、北京故宫御花园中的元代圆盆座英石(高110cm) 英山盛产的英石，有阳石和阴石之分。出土者为阳石，质地坚硬，色泽青苍，扣之清脆。入土者为阴石，质地稍润，色有微青和灰黑，扣之皆有韵声。英石褶皱细密,迂回曲至，形如云立，纹比波摇,独具皱、瘦、透、漏四妙特色。 

       清代以来，英石便被世人列为四大园林名石之一（英石、太湖石、灵璧石、黄石）。现代，英石更是广被园林设计者、工匠和奇石玩家采用和收藏，享誉中外。

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       2、北京故宫宁寿宫 清代灵壁石

       供置于北京故宫宁寿宫花园中的一方清代中期变体须弥座灵壁石(高120cm)，形若神兽，击之声若洪钟。

       灵璧石最普遍的特点是坚润的质地、奇特的变化以及清越的声响，一块灵璧石若已具有上述基本特质，还能有石纹奇妙、细腻流畅、比例协调，品相完好，石皮古朴、包浆淳厚，同时还形态生动、写意传神那就更有可选性，如果还能四面可看那就太难得了。四面可看的最大特征是主面与背面，面面交接处细腻润泽，具有同样特殊的石皮石肤，这表明这枚灵璧石是地表石（或原来曾是地表石），它全方位历经过大自然的磨砺。

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       3、北京故宫 御花园灵壁石
       御苑赏石原则上应归类于园林石范畴。这是供奉于北京故宫御花园千秋事前的一方灵壁石(高96cm)。

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       4、北京故宫 宁寿宫清代太湖石
       传统赏石中，有不少是经过雕凿加工的。这是北京故宫宁寿宫花园内供置的一方清代太湖石(高170cm)，右侧和背部留有明显的加工痕迹。

       太湖石属于石灰岩，多为灰色，少见白色、黑色。石灰岩长期经受波浪的冲击以及含有二氧化碳的水的溶蚀，在漫长的岁月里，逐步形成大自然精雕细琢、曲折圆润的太湖石。

       太湖石为典型的传统供石，是皇家园林的布景石材的一种。其以造型取胜，“瘦、皱、漏、透”是其主要审美特征。是大自然巧夺天工，自然形成或形奇、或色艳、或纹美、或质佳、或玲珑剔透、灵秀飘逸；或浑穆古朴、凝重深沉，超凡脱俗，令人赏心悦目，神思悠悠。它永不重复，一石一座巧构思，自然而天成，宜作园林石。

       由此可见，的赏石标准不光适用于民间文人，同样也是统治阶级的赏石审美标准。将这些奇石从安静素洁的小环境，如书斋、卧室、厅堂中挪至规整大气、雄伟壮丽的皇家园林中，一样可以静观雅赏，且别具自然回归的意境。可以想象在皎洁月色下，通过月光将奇石的“瘦、皱、漏、透”通过轮廓、透洞、漏穴表现出来，移步换景、透出各种形状的剪影来，乃是何等之妙境。
      

       第二章节：按当代赏石的鉴评标准，人们在原有的“瘦、皱、漏、透”的基础上又加上了“形、质、色、纹、韵、座”等标准。“形、质、色、纹、韵”为奇石的天然属性，是奇石能成为可赏之石的先决条件，为此我们不妨对“形、质、色、纹、韵、座、这几个要素逐个进行研究，以加深对赏石文化的了解。

       奇石的形，主要是指：
       1、造型石的形。造型石的形是由奇石表面的起伏凹凸，孔洞，皱摺，沟糟，台阶、峰脊等组成，同时奇石的长、宽、高、比例也构成对形的影响。（其中造型石又可分为具象类、抽象类和意象类。在赏形时，对于具象石要求神象，象到逼真、传神，品位自高；抽象石，抓住特征赏其韵；意象石，感觉到鬼斧神工，即有意。）

       2、另外图纹石也有形。图纹石的形主要取决于奇石表面的端正、圆满、工整、台阶、残缺及坑、洼等。所以在观赏不同石形时，标准是不相同的。

       造型石由于奇石产地背景的不同，会表现出鲜明的地域特色，但共性还是相通的。如传统造型石，通常在“形”的方面都有比较突出的要点，而且各具风采。灵璧石质朴雄浑，大度雍容，山川灵秀，奇绝天下。太湖石通灵剔透，意境深邃，嶙峋峻峭，著称于世。英德石雄奇峻峭，坚韧刚毅，峰峦耸拔，超然不群。昆山石纤巧玲珑，玉洁空明，晶莹奇贵，受人美誉。

       而在当代赏石中，造型石的形体变化也有不同风格，如：彩陶石、风砺石、黄蜡石、摩尔石各有千秋。
       
       彩陶石沉静优雅，脂润变幻，稳重端庄、气势磅礴。风砺石千姿百态，巧夺天工，变幻奇特，意境深邃。黄蜡石油腻细滑，大朴无形，富贵隐秀，国色天香。摩尔石造型洗练，线条流畅，势态灵动，极富想象。

       在鉴赏图纹石的外观形状时，其对形的要求与造型石的要求就有很大的差异。造型石要求立体外观奇异多变，具有艺术韵味；图纹石的形要求为奇石的图纹提供理想的画面平台，要求形的端正、优美，圆要圆得饱满，方要方得工整，阶梯均匀、浑厚完整，任何残缺都将视为美中不足，强调的是稳重、大放，因此其形要求的是正，而不是奇特。

       天然完整，具有较高磨圆度；造型变化文静雅致，左右、上下均匀，有韵味；摆放角度与生成环境一致；然非主视面偶有老残，或有水背杂浸，这样的水石造型可达到一级标准。

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       请看这枚题名为《气润千秋》的古灵璧，典雅恢弘是其最突出的特质，让人一眼就被雍容的气度、灵秀的内涵所吸引。这枚观赏石石皮苍古，包浆老结，虚怀若谷，意韵连绵，作为灵璧皖螺石，能有如此变化和色彩的，实属少见，尤其古人在右侧较平缓处所题“氣潤千秋”四字，端庄娴雅，承载着古人对观赏石迷一般的理解。

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       这块石头我起名为《福禄吉祥》，此枚灵壁石肌理变化丰富，包浆古旧，为一件流传已久的古石。在这枚古石上几乎凝聚了灵壁石“皱瘦漏透”最精粹的要素，更内敛了无比灵性。作者将自然外形的瘿木板衬在观赏石与摆件之下，用葫芦瓶和竹雕佛手两件古玩杂件置于观赏石右侧与之呼应，从而控制了布局之间的高低错落，层次节奏，组成了一幅完整的清供作品，同时也点出“福禄吉祥”之寓意。作品轻松和谐地表达出浓郁的文玩韵味。

       如果说“形”是观赏石最具要点的外观容貌，只需远观就能略辨大概，那么赏“质”就要求多看、细辨，积累经验。它决定于这枚奇石是否真的适合近观、把玩，值得收藏。所以当你决定收藏奇石时，必须学会对质的全面审视，这样才能取得事半功倍的效果。

       奇石的“质”从本质上讲，主要取决于石种形成时的岩石物质组织，及其出露地表后的蚀化改造程度。水洗、风吹、砂磨、挤压等自然外力都会影响改变石质、石皮。在赏石界内，赏石之质包含：硬度、密度、质感、光泽，但主要体现在石皮的包浆、脂润、紧密方面，这是人与自然对奇石的一次全方位的唤醒，它退却了奇石的火气和浮躁，易使人产生亲近感。

       赏质首先要的是：细腻、温润、纯净，但却并不认为玉化好于硅化，硅化好于水石，水石好于山石。通常情况下，即使被鉴赏的奇石在材质方面确有质地差别，也必须与所反映的观赏主题相吻合、匹配，不然再好的“质”也不会为赏石加分。

       奇石的不同材质是形成不同石种的基础，但在同类石种中，奇石之质仍客观存在等级，并且是我们要学会分别看待的。同石不同的质反映不同的观赏价值，会有高低之分。

       以灵璧石为例：些灵璧石，天生质枯而涩、粒粗而干，怎么摸盘都难起皮壳包浆；而有的灵璧石却只要摩挲日久，就会光鉴夺人，更具厚重感，这就是相同的材而不同质的等级差别，这才是我们要了解的质的真意。

       而有些赏石者一谈起奇石的质就是玉化、硅化、石质，看似头头是道，但如果是脱离了具体石种泛泛而论，就会显的毫无意义。故论质必须是同一石种之间的比较。作者从数十年的选石实践中认识到，任何一种奇石、赏石之质的最大差别在于同石种中是否细腻、脂润，并有原始皮壳。润为上、涩为下，这才是评定质的关键所在。

       所以，对于任何赏石，“细腻、脂润、纯净”都是极为重要的质的考量标准。有形不润并非好石，无形不润更为劣石，有形又润方为佳石。

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       这是枚早地表灵璧石，命名为《春江水暖》。它饱受风沙洗礼，表皮呈现出独特的魅力，无需任何保养，只要上手一盘，就有非常到位的包浆；又因其造型完整，形象生动逼真，四面可赏，作者一眼便抓住其酷似回头雏鹅的憨厚动感，特别设计了水浪形底座。

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       作品《归林》，石种：大化彩玉石。一眼望去，大化石的色彩斑斓，锦皮玉质，水洗包浆浑厚，质地细腻润泽，有如上苍织就的锦云，令人遐想，产生强烈的视觉冲击。

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       这是一枚暂时起名为《无题》的鸳鸯葫芦石。形态悠雅，温润养眼，底盘敦实，圆润饱满；起伏委婉，变幻精妙，线面交替柔和舒缓，张弛有度。整个彩陶色彩多变、层次丰富，包浆厚润，气韵生动，墨、黄、青、金、绿多色交叠隐现，好似夕阳暮照下的广阔原野，洋溢着浪漫与温馨。

       接下来谈谈观赏石的”色”，其分为原生色和次生风化色。原生色是岩石、矿物形成时的固有颜色，风化色是岩石接近地表或处于地表风化过程中的次生染色。它们都取决于致色物质，一般包括：离子致色、元素致色及矿物致色。
从观赏角度讲，色泽的纯正、协调、美妙，能充分反映石种特征是最重要的。如：缤纷多彩、明快艳丽的大化石以色彩丰富、珠光宝气见长；而灵璧石、太湖石却讲究沉静凝重、古色古香，黑如纯漆、白如霏雪，以纯净为好；对于风砺石，则要求皮壳醇厚，色雅斑斓，腻如羊脂为最。总之，各个石种均以稀少，成色难度大，色、形、意完美统一为上。
唐宋以来，供石以黑色为主流，这是中国人的传统习惯，黑色是万有颜色的集合，深沉古厚，石黑分五色，与中国书画用墨理论相一致。

       传统赏石石种中的太湖石、灵璧石，都以素雅如水墨的色调赢得文人雅士的厚爱。尤其是灵璧石，其肌理细腻，滑润，浓黑隐黛，摩挲日久，光鉴夺人，须眉可鉴，石凸处内光外发，稍凹处温润含蓄，深凹处大朴内藏，令人折服。
然而，观赏石不可能永远追求一种色调，随着多元化的观石人群参与，特别是改革开放以来，赏石文化的飞跃发展，新石种的不断发现，将现代赏石带入了一个色彩斑斓的缤纷世界。

       其中色彩比较出挑的有：大化石，珠光宝气、富贵吉祥；彩陶石，沉静优雅、稳重端庄；沙漠漆，艳丽绝伦、逗人心动；戈壁石，变幻神奇、色彩斑斓；乌江石，素洁雅致、趣味十足；三江卵，鲜艳夺目、热烈似火。各种赏石争奇斗艳，演活了赏石舞台的满园春色。
赏色要看亮点，对于各种奇石，对色必须分别对待。

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       这枚名为《御玺》的水石。色彩浓艳，石品端正，包浆柔润，满身透红，中正大度，典雅庄重，有大富大贵之品相。此石下盘方正稳健，平滑如面，上部线条则甚为丰富，透漏空陷，盘龙隐现，天池鸿运，是一副天然琢成的印钮，本人把它理解为一件天然的御玺，以包裹纹座衬托御用之玺偶露真容之意，红玺暗喻中华民族兴旺，国运昌盛之象征，雍容华贵，大气吉祥。

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       再请看这件名为《风雨雕玲珑》的观赏石。已经是一枚丽质天生的罕见珍品。历经荒漠千万年的冰雪流沙销蚀，令它剔透多孔，通体内、外沙漠漆闪动着摄人魂魄的特有光泽；其完整的外壳形态，温雅莹润的石肌，灯光下深深浅浅的阴影变幻，以及栗褐、藤黄、赭石、枣红诸多交相辉映，实在有太多令人刮目相看之处。
形，质，色，纹是当今赏石界一致公认的衡量奇石好坏的四大要点，前面谈过了形、质、色的鉴赏方法，本节重点谈论赏纹。

       所有的奇石都多少带些纹，鉴赏时希望通过石纹的深浅、韵律来增加奇石的看点。
     
        对于造型石而言，加深、加强、突出造型石主题意境的、圆润光滑的、清晰明了，富有变化的纹，可称好纹。
      
       而对于图纹石来讲，纹已成为欣赏的主题，对纹的评价要考量的就更多。赏图纹石与欣赏字画是一个道理，不是所有的字画都可以成为艺术品，也不是所有图纹石都可以成为赏石。只有源于自然而高于自然，能印证世界万物意韵，给人以美的享受、有艺术内涵的图纹石才能称之为赏石。赏图纹石一般都希望：纹理丰富变幻，纹能呈像逼真，纹中出趣，纹有内涵，自然清晰，神韵兼备，但自然界中这样的独石少之又少，所以才有了奇石的称谓。

       赏图纹石时有一种观点需要纠正：那就是将石表纹、原岩色纹以及裂纹等搭放在一个主题里观赏，这种过于主观的观赏，你是看“懂”了，但其他欣赏者往往是一头雾水，什么也没明了。

       图纹神似，象到逼真、极致；清晰明了，画面生动；能使人产生无可名状的冲动的；图纹清晰，布局全面、合理、细腻，生动传神，突出景物、具有诗情画意的就是好纹。

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       此石取名为《大圣献技》。这是一枚使人一见就能产生一种潜意识震撼的奇石。此石周身上下浸润着一种大自然非常罕见的咖啡色，由黑咖啡转深咖啡而至浅咖啡色纹，浑身透射着一种远古文明的典雅，细腻柔滑中显现出饱经沧桑的皴皱。此石突破一般水石很难有空灵之感的局限，造型柔和舒展，绰约多姿，空灵清秀，变幻缠绵。此石所具有的苍古石皮，细密纹理，以及凝重的包浆，承担得起人们给予奇石的任何赞美。为了很好地演示其神韵，尤其是将奇石创作为观赏石，并反映出“大圣献技”的主题：屈伸自如间传达一种只有生命物种在运动中才能具备的精妙平衡。

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       我们再来看看《天鸡（机）》，其石皮苍古，肌理丰富，纹路清晰，从“纹”上欣赏，同样是一块难得奇石。

       赏石界在欣赏观赏石的形、质、色、纹这些外部特征时，最终是围绕“神韵”来感悟大自然鬼斧神工之魅力。所谓“神韵”，应该是指赏石的“精、气、神”，同时还包括使奇石成为赏石的命题、配座（配道具），这是一种很难用语言来明确表达的灵魂所在。

       有“意韵”的赏石通过造型、图案、石质、色彩、纹理、命题、底座（道具）来体现其价值和艺术境界。有一种认识必须统一：不是所有的奇石都具备成为艺术品的条件；有韵味的奇石才可能成为艺术品；成为艺术品的赏石也有等级差别。

       使赏石成为艺术品的作者是最终将赏石作品展现给观众的展示人，展品的好坏直接反映展示人的艺术水平和文化素养，这与字画是一个道理。字画可以是艺术品，并且可以是高级艺术品，但如果是一个不懂艺术的人所作的字画，那就不能成为艺术品。我们现在谈论赏石文化，解析赏石“意韵”，必须把赏石作品提到艺术品的高度来认识，这样争议、讨论才会有意义。赏玩赏石表面上看到的是所展示的赏石，其背后蕴藏着的是展示人的艺术水平。赏石能赏出意韵来，已不再是一个低层次的直观感觉，而应是透过形、质、色、纹与艺术、文化交融、领会、感悟、升华的心智历程。

       在赏石欣赏时，自然和谐，给人以简约而不简单的视觉效果是韵；奇石与底座完美结合展现赏石魅力是韵；一个点明主题充满联想的命题是韵；给人鲜活、自然、合理、充满动感的感觉也是韵；给人清新、文静、舒畅、典雅印象的还是韵。韵一定是赏石作品形、质、色、纹、命题、底座等的综合考量。“分别认识，整体审视”，通过欣赏赏石千姿百态的形状，千变万化的色彩，曲折有致的纹理，丰富多彩的质地，以及体现文化艺术品位的命题、底座，最终享受的是意犹未尽的意韵。

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       这件作品取名为《慈航》：这是枚一眼看去就令人心驰神往的奇石。其独特的木质肌理，世上罕见，天然的木质卷纹遍布石体，恰似浮云，动感十足，气象万千；而其奇异苍朴、瑰丽华贵的色泽更令人遐想。作者特选上好红木，大胆设计水浪高脚架，动感飘逸，轻盈精巧，将木化石顺势托起，有如逐浪轻舟，意在千里，动静虚实之间欣赏者有一种飘然若仙的超脱感觉，讲究的是音律节奏。整件作品很好的把握了虚实、平衡、动静、稳健的美学原理，起到了画龙点睛的作用，给人的视觉享受是不言而喻的。

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       我们再来看一下《静观》组合。主石为鸡骨石，纤巧空灵，以小见大，颇具传统太湖石的韵味，集中体现了“漏、透、皱、瘦”的经典风格，更凝聚着一种清峻灵动的神韵。而在组合方面：右下方的古代人物配饰，雕刻细腻，刀法流畅，人物看似随意地坐在树根上，泰然自若，神情舒适，很好地体现了摆件的精美生动。整组作品配合巧妙，在明式小几架的衬托下，充分展示了主石与摆件相互间的平衡与协调，主宾相从，石玲珑、人逍遥，将“精而不繁”、“静中含动”的意趣融入了“静观”的主题。这组作品很能代表海派观赏石自然、创新、细腻、严谨的特点。

最后，我将今天的发言作个总结。